Το Σώμα Επινοεί

Εργαστήριο ερευνητικού θεάτρου

με στοιχεία από τη θεωρία και πρακτική του σωματικού θεάτρου,
του θεάτρου της επινόησης και της performance art

Ο εργαστηριακός κύκλος θα ξεκινήσει με πολύ αυτοσχεδιασμό, ασκήσεις ψυχο-σωματικής ενεργοποίησης και έκφρασης, εμπιστοσύνης, συγκέντρωσης, ομαδικότητας, ρυθμού, λόγου, συγχρονισμού και σύνδεσης της ομάδας, παιχνίδια, επιτυγχάνοντας έτσι βαθιά σύνδεση με το σώμα, τα συναισθήματά μας, αλλά και τα άλλα μέλη της ομάδας στο «εδώ και τώρα».

Το Σώμα εμπεριέχει πληροφορίες από το υποσυνείδητο ή ακόμα και το ασυνείδητο, οι οποίες μπορούν να ξεδιπλωθούν και να αποτελέσουν το υλικό για μία παράσταση.

Έχοντας εξερευνήσει τις δυνατότητες του σώματος μέσω ασκήσεων και αυτοσχεδιασμών και έχοντας συνδεθεί με τα υπόλοιπα μέλη της ομάδας, θα ξεκινήσουμε να αντλούμε και να συλλέγουμε το προσωπικό μας υλικό, το οποίο θα αρχίσουμε να αρχειοθετούμε. Θα αναζητήσουμε προσωπικά ερεθίσματα και πηγές έμπνευσης από τα προσωπικά μας βιώματα, από άλλους καλλιτέχνες, από διαφορετικές μορφές τέχνης (ποίηση, ζωγραφική, μουσική, γλυπτική, λογοτεχνία, αφήγηση, κ.ά). Στη διάρκεια συλλογής του υλικού θα δίνονται οδηγίες για εργασίες και στο σπίτι προς όλη την ομάδα, αλλά και σε κάθε συμμετέχοντα ξεχωριστά, διατηρώντας σε όλη τη διάρκεια την έρευνά μας ζωντανή και φρέσκια.

Στη συνέχεια, θα δούμε με ποιο τρόπο μπορούμε να αναδομήσουμε / να αποδομήσουμε το υλικό, ή να επινοήσουμε νέο υλικό με αφορμή διαφορετικά ερεθίσματα και πηγές έμπνευσης από το υλικό που έχουμε ήδη συλλέξει.

Τελικά θα διερευνήσουμε την πορεία υλοποίησης της έμπνευσης μέσω της δραματουργίας, της διαδικασίας σύνθεσης του υλικού, ώσπου, τέλος, θα έχουμε διανύσει τη διαδρομή από την σύλληψη στην σκηνική παρουσίαση μιας ιδέας, έχοντας μία ολοκληρωμένη εμπειρία δημιουργίας πρωτότυπης σκηνικής σύνθεσης.

Το ετήσιο εργαστήριο θα έχει ως αποτέλεσμα την παρουσίαση της έρευνας σε κοινό ως μια work in progress performance σωματικού θεάτρου τον Ιούνιο του 2023.

Το εργαστήριο απευθύνεται σε νέους καλλιτέχνες: σε νέους ηθοποιούς, χορευτές και σκηνοθέτες, σπουδαστές δραματικών σχολών ή σχολών χορού, εκπαιδευτικούς, μουσικούς, ζωγράφους ή άλλους καλλιτέχνες. Η συμμετοχή στο εργαστήριο προϋποθέτει την προθυμία δέσμευσης στην διαδικασία της έρευνας με τακτική συμμετοχή των μελών της ομάδας.

Έναρξη τμήματος την Δευτέρα 19 Σεπτεμβρίου 2022
Πότε: Κάθε Δευτέρα 20:00-22:30
Κόστος: 80 ευρώ / μήνα (συν ΦΠΑ)
Πού: Στη Συμμορία του Ήλιου, Δημοφώντος 136, Άνω Πετράλωνα
Τηλ. επικοινωνίας- εγγραφές: 6974828873

ΜΕΛΙΝΑ ΣΚΟΥΦΟΥ

Σκηνοθέτις | Θεατροπαιδαγωγός | Εμψυχώτρια Ομάδων

Το 2012 ίδρυσε τον χώρο τέχνης «Συμμορία του Ήλιου», όπου διεξάγει εργαστήρια και σεμινάρια θεάτρου και δημιουργικής έκφρασης σε παιδιά και ενήλικες αλλά και στεγάζει πρόβες για θεατρικές παραστάσεις.
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1982. Από πολύ μικρή ηλικία αγάπησε τη ζωγραφική και τον αθλητισμό, να γράφει ποιήματα και όταν αγόρασε την πρώτη της κιθάρα άρχισε να τα μελοποιεί.

Το θέατρο ήρθε στη ζωή της ως ένας παραπάνω τρόπος έκφρασης. Σπούδασε Υποκριτική-Σκηνοθεσία στο Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου, Σχολή Καλών Τεχνών, Τμήματος Θεατρικών Σπουδών (2004-2008), απ’ όπου έχει λάβει Τιμητική Διάκριση για επιτυχημένη επαγγελματική πορεία μετά την απόκτηση πτυχίου. Σπούδασε στη σχολή σωματικού θεάτρου Duende School of Ensemble Physical Theatre (2015). Αποφοίτησε με Άριστα από το μεταπτυχιακό Υποκριτικής-Σκηνοθεσίας στο Ανοιχτό Πανεπιστήμιο Κύπρου, Τμήμα Κοινωνικών και Ανθρωπιστικών Επιστημών. Έχει παρακολουθήσει -μεταξύ άλλων- μαθήματα και σεμινάρια ζωγραφικής, ακροβατικών, yoga, τελετουργικού (ολιστικού) θεάτρου, σωματικού θεάτρου, δραματοθεραπείας, εναλλακτικών θεραπειών, κιθάρας, μουσικής σύνθεσης, κ.ά.

Επιστρέφοντας στην Αθήνα είχε την ευκαιρία να συνεργαστεί ως βοηθός σκηνοθέτη με το Εθνικό Θέατρο («Αίας», σκηνοθεσία Μάρθας Φριντζήλα, Νέα Σκηνή Εθνικού, 2008, -«Wolfgang», σκηνοθεσία Κατερίνας Ευαγγελάτου, Νέα Σκηνή Εθνικού, 2008), με το Αμφι-Θέατρο («Λέσχη της Αυτοκτονίας», σκηνοθεσία Κατερίνας Ευαγγελάτου, 2009), και άλλες θεατρικές παραγωγές σε Αθήνα, δίπλα στους σκηνοθέτες Παντελή Δεντάκη, Δημήτρη Μυλωνά, κ.ά.

Ως σκηνοθέτις:
Τον Μάιο του 2014 σκηνοθέτησε την επιτυχημένη παράσταση «Εβίβα!» για δύο θεατρικούς χειμώνες (2014-2016) στην κεντρική σκηνή του Τρένου στο Ρουφ.

Τον Απρίλη του 2016, εμπνεύστηκε το Πλας ντε λα Κονκόρντ – Plateia Omonoias – Concord, τριήμερη περφόρμανς στην Πλατεία Ομονοίας, η οποία ήταν στο πλαίσιο του In Progress Feedback Festival και στην οποία συμμετείχε ως σκηνοθέτης και περφόρμερ.

Την άνοιξη του 2016, ανέλαβε τη σκηνοθεσία της παράστασης «Θάρρος και Αλήθεια», η οποία παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία στην Αποβάθρα της Αμαξοστοιχίας-Θεάτρου Το Τρένο στο Ρουφ κατά τους μήνες Ιούνιο, Ιούλιο και Σεπτέμβριο.

Το 2017 σκηνοθέτησε την παράσταση «Ερωδιός» της Νατάσσας Αναγνώστου στο θέατρο ΠΚ.

Το 2019 σκηνοθέτησε την παράσταση Σωματικού θεάτρου «Across the Universe» στο θέατρο ΠΚ.
Το 2019 σκηνοθέτησε την παράσταση «Συρματένιοι Ξεσυρματένιοι Όλοι» του Γιάννη Μακριδάκη (Εκδ. Εστία), στο θέατρο Άβατον.

Ως performer:
Το 2017 συμμετείχε ως περφόρμερ στo “The Glass between” της Νεφέλης Σταματογιαννοπούλου, το οποίο παρουσιάστηκε στο Μέγαρο Μουσικής και στο Beton 7.

Το 2017 συμμετείχε ως περφόρμερ  στο “Gaze, a steady intent look” των Εύα Τσούρου και Μαρία Μεντή-Μερμίγκη, το οποίο παρουσιάστηκε στο θέατρο Rabbithole.

Ως συντονίστρια ομάδων – εμψυχώτρια:
Εργάστηκε επί δυόμιση χρόνια συντονίζοντας ομάδες θεάτρου και έκφρασης στα 3 οικοτροφεία και στο Κέντρο Ημέρας «Ίρις», κέντρο ψυχοκοινωνικής αποκατάστασης ενηλίκων και παίδων. Παράλληλα σε συνεργασία με το Σύλλογο Γονέων και Κηδεμόνων στο 3ο Δημοτικό Σχολείο Ελληνικού και αργότερα και στο 1ο Δημοτικό Σχολείο Ελληνικού, δημιούργησε παιδικές ομάδες θεάτρου για τις οποίες έγραψε και σκηνοθέτησε θεατρικά έργα με τα παιδιά (2011-2016).

Από τον Νοέμβριο του 2017 συντονίζει ομάδες ψυχικής και σωματικής έκφρασης στο Σωματείο Καλυψώ, μη κυβερνητικός οργανισμός στην Ελλάδα για την ψωρίαση, ενώ το 2018 ανέλαβε την ομάδα ψυχικής και σωματικής έκφρασης στον σύλλογο Μυασθενών Ελλάδος.

Ζωγραφική:
Η αγάπη της για τη ζωγραφική επανέρχεται και ως αποτέλεσμα τον Νοέμβριο του 2011 παρουσίασε την πρώτη προσωπική έκθεση ζωγραφικής με τίτλο «Από το Πένθος στο Χρώμα», στο ArtGarage, στα Εξάρχεια.

Ακολούθησε η δεύτερη έκθεση ζωγραφικής με τίτλο «Από το Πένθος στο Χρώμα-από το Χρώμα στο Φως», στον εκθεσιακό χώρο του Βουλευτικού, στο Ναύπλιο.